好萊塢對版權非常尊重，對原創作者們保持著極大的敬意。
    
        如果是小說改編的電影，一定會邀請小說作者頻繁露面，借著電影的聲勢，幫他宣傳。如果是翻拍電影，也一定會對原版電影高調宣傳。
    
        過去幾年，好萊塢翻拍了不少海外電影，去原版電影的主創國舉行高調的電影活動，已經成了慣例。
    
        電影好也好、壞也罷，雙方也都能保持著彼此最大的尊重。
    
        可是這一次的港府首映，場面著實有些氣惱。
    
        電影放完了，集體不鼓掌？
    
        港府的電影人，口味這么刁？
    
        肯定不是。
    
        就算口味刁，起碼的禮貌也應該有，哪怕他們對《無間行者》再不滿意，該有的掌聲必不可少，這是業內共識的基本禮儀。
    
        放映廳里這一幕安安靜靜的樣子，很有可能是蓄謀已久的有意為之。
    
        馬丁·斯科塞斯的臉色很不好看。
    
        唐恩做了一個下壓的手勢，安撫他一下，然后就看向了右邊的林老板。
    
        他是寰亞電影的大老板，是《無間道》的版權擁有者。
    
        林老板這種大人物，當然不可能像那些可笑的電影人一樣，氣的都快瘋了，本來就很肥胖，胸口起起伏伏的很明顯，極其憤怒，就好像心臟病都要爆發了，低聲咒罵：“死仔包！叼那星！蠢過只豬！”
    
        “林先生，你不知情？”唐恩面色淡然的質問。
    
        林老板強忍著怒意，低聲道：“沃克先生，真的抱歉，今天的事……我是真的一點都不知道。”
    
        電影是放映完了，隨后還有一系列的活動，《無間行者》的主創人員們會登臺，和港府的電影人共同探討這部電影。
    
        可現在明顯是被針對了。
    
        這群愚蠢的電影人，似乎想通過打壓一部好萊塢的頂級電影，來證明港片的強大與神話，給港府電影挽回應有的體面和國際名氣。
    
        實在太可笑了。
    
        狗急跳墻了。
    
        這得狂妄自大到什么程度？
    
        唐恩面色有點冷，淡淡的道：“過去二十年，港府成了時代的弄潮兒，創造了港片神話，卻養出了一群自傲自大的電影人。我聽說有一些電影人已經北上去大陸拍戲了，結果對大陸的電影公司頤指氣使、坑蒙拐騙？甚至還有港府明星，帶著武指團隊把大陸的演員打殘疾了，是真的嗎？”
    
        過去的大陸的電影市場，雖然落后、無知，與世界脫軌。
    
        但是封閉也有封閉的好處，就是會比較干凈，就像是一張白紙。
    
        給這張白紙上作畫的，恰恰就是第一批進入大陸的港府電影人。
    
        江志強帶來的是國際潮流，帶來了《英雄》、《十面埋伏》、《色/戒》這樣的大眾影片，而不是《紅高粱》、《陽光燦爛的日子》這種充滿了本土色彩的民族小眾電影，真正讓華語電影沖出了國門，走向世界。
    
        做出了巨大的貢獻。
    
        但是，港府電影人帶來的更多的還是烏煙瘴氣。
    
        比如越來越盛行的“干爹文化”、“明星文化”，比如電影洗錢、電影圈錢、電影坑錢……
    
        洗錢、圈錢都容易理解。
    
        什么叫利用電影坑錢？
    
        說白了，就是坑投資人的錢。
    
        因為《英雄》的巨大成功，讓大陸興起了一波強大的電影熱潮。一票難求的《英雄》，讓原本很多已經關門或者改行的電影院，又重新營業。
    
        再加上國家政策的推動，這么好的市場行情，自然吸引了很多投資人的目光，希望把錢投給電影。
    
        大陸的電影人……還比較“青澀”，對電影的門道不太了解。
    
        港府的電影人則見多識廣了，跟黑色社團打交道了幾十年，什么手段都用過了。只要能賺錢，才不管什么道德與法制。
    
        比如，一部電影，說服投資人投資2000萬元。
    
        不需要劇本，不需要明星，不需要策劃案，不需要分鏡頭……只需要找幾個題材類似的外國電影，隨隨便便的摘抄一些劇情，攢起來就行。
    
        行話叫“攢電影”。
    
        結果，電影失敗，票房只有20萬。
    
        按照正常的理解，電影虧的極慘、虧的吐血。
    
        可是，港府電影人們卻能開慶功會。
    
        為什么？
    
        這部電影投資2000萬元，實際上，正經的電影花銷，可能只有200元。剩下的1800萬元，都被劇組巧做賬目，通過各種各樣的手段給報銷掉了。（這就是沒有保險公司這類第三方公司監督擔保的缺點。）
    
        吃飯：300萬。
    
        油錢：200萬。
    
        帳篷：20萬。
    
        礦泉水：10萬……
    
        通過拍這一部電影，電影人們已經輕輕松松賺了1800萬。
    
        至于票房如何，跟他們毫無關系。
    
        種種的不良風氣，讓人痛苦，又讓人無奈。
    
        開放，不僅僅是意味著吸收海外足夠優秀的信息理念，還有糟粕與罪惡。
    
        林老板是港府的大老板，戰略眼光非常高。
    
        娛樂產業對他來說只是微不足道的副業，他之所以會在2000年這個港府電影已經落魄的階段，控股寰亞電影公司，就是因為看中了大陸市場，是投其所好。
    
        唐恩的話，林老板也知道一些內情，搖了搖頭，說道：“哎，都是一些年輕人不懂事。要不今天的活動就到此為止吧，回頭我調查一下，保證給你一個滿意的答復！”
    
        “停止？為什么要停止？”唐恩瞥他一眼，面色冷淡，身上散發出了一種掩飾不了的氣場和威壓，“挑釁么？好啊，我倒是要看看，這些狗急跳墻的港府電影人，能拿出什么手段！”
    
        說完，他就站起身，招呼著《無間行者》的劇組紛紛上臺。
    
        活動繼續！
    
        港府的電影人沒有一上來就開始炮擊，問的問題還算正常。
    
        “我有個問題想請教萊昂納多。我們知道，你在《無間行者》中的角色，其實就是來自《無間道》中的托尼·梁，你對他的表演有什么評價？”《南華早報》的記者率先開問。
    
        萊昂納多一本正經的回答：“托尼是個很偉大的演員，他是港府最優秀的演員之一，他在《無間道》中的表演非常精彩，在接到這個劇本的時候，我曾看過十多遍《無間道》。其中，托尼·梁的表演，最深入人心。”
    
        沒想到，下一個問題就火藥味十足了：“你看了這么多遍《無間道》，可是為什么沒能學到托尼·梁演技中的神韻？你在《無間行者》中的表演，完全顛覆了這個人物塑造，膚淺而外向，缺乏東方哲學中深沉和內斂。”
    
        萊昂納多還是第一次碰到這種情況，直接愣住了。
    
        很是不知所措。
    
        還有這么提問的？
    
        記者的素質呢？
    
        唐恩皺皺眉，伸手要來了話筒，也不用英文交流了，直接用普通話回答：“不同的電影，有不同的人物設定。托尼的表演很好，萊昂的表演同樣出彩。這是一部好萊塢電影，不需要迎合東方文化。”
    
        “先生，您能用英文嗎？”
    
        “你聽不懂普通話？”
    
        “這里是港府。”
    
        “你連普通話都不懂，還有資格談東方哲學？呵呵，這位朋友，有學習英文的時間，不如多學學普通話。你想迎合歐美市場，又想回歸東方文化，腳踏兩只船，小心翻船。”
    
        唐恩沒有撕破臉皮，笑呵呵的回答。
    
        不過，言語之間的唇槍舌劍，非常明顯。
    
        直接就讓大廳里的氛圍，都冷穆下來。
    
        有人聽不懂普通話，但有人能聽懂。
    
        矛頭直指唐恩！
    
        “沃克先生你好，我是來自港府編劇協會的編劇苗花。我知道，你不僅是《無間行者》的主演，還是電影的制片人。可是《無間行者》的中心思想和藝術氣息，都比《無間道》差了太遠，完全沒有港版的精髓。你不覺得你應該負有主要責任嗎？”一個戴著眼鏡女士快速站了起來。
    
        “藝術？”唐恩的表情就有點古怪，也不知道對方是揣著明白裝糊涂，還是真的不懂電影，竟然在比較《無間行者》和《無間道》的藝術性，就抽了抽嘴角，說道，“我不太明白你的意思。”
    
        對方道：“《無間道》不是一部動作戲，而是一部內斂的心理戲。可是我看你們翻拍的《無間行者》……通篇是不停的是‘干死你’、‘干你’之類的臟話，情緒很激動，完全沒有《無間道》中托尼·梁和安迪·劉兩個人內心沉著的刻畫，太過膚淺。”
    
        唐恩眨了眨眼睛，說道：“什么是電影藝術？內斂是藝術，暴力就不是藝術？這位女士，我認為你對電影藝術的理解，可能陷入了誤區。其實很簡單，你只需要明白《無間行者》是馬丁·斯科塞斯導演的作品，這就夠了。‘馬丁·斯科塞斯’就是當今這個世界上，電影藝術的代名詞。”
    
        對方哼了一聲，很不服氣的道：“《無間行者》是斯科塞斯導演最流于表面的商業作品，真正與《無間道》內核相比的斯科塞斯的黑幫作品，是《好家伙》。《無間行者》根本不入流。”
    
        唐恩都驚呆了。
    
        真的假的？
    
        瘋了吧？
    
        《無間行者》當然不如《好家伙》那么優秀，但是，《好家伙》是什么級別的電影？在電影史上，是能夠和《教父》、《七武士》、《閃靈》、《星球大戰》這種電影齊名，開宗立派的史詩級電影！
    
        電影之所以會成為電影，是因為出現了一批開山始祖。
    
        《好家伙》就是開山始祖級別的電影，對于電影技術、流派、拍攝手法等等具有非常重大的開創性，是導演圈里備受推崇，在許多電影鏡頭中被反復致敬的電影。
    
        把《無間道》跟《好家伙》劃等號，失了智吧？
    
        港府沒有電影學院，99%的電影人，都是野路子出身，這就導致港府缺乏足夠的電影理論基礎。
    
        當然，野路子中的精英，缺乏了傳統理念的束縛，可能會有更高的格局、更好的發展。但這畢竟只是極少數，大多數的野路子，幾乎等同于騙子。
    
        唐恩就有點迷糊，是真的有種感覺，眼前的這個編劇，就是個投機的騙子。是港府編劇協會為了響應號召，拋出來的炮灰。
    
        這么可笑的話都能說出來，簡直是在秀智商下限。
    
        唐恩本來心中有些火氣，聽到了這番話，都快被逗笑了，“咳咳……那個……《無間道》對港府電影來說，的確有著非同一般的意義，是港片中的高峰，就跟《好家伙》對全世界電影的影響差不多。從這個層面上來說，你的話也不無道理。不過，前者對應的是港府，后者對應的是全世界。”
    
        馬上，又一個制片人協會的年輕人站了出來，否決道：“沃克先生，我很尊敬你，但是話不能這么說。好萊塢能夠輻射全世界不假，但是港片可不止于港府一地，整個亞洲的電影，都在受港片的影響。在《無間行者》和《無間道》兩部電影中，毫無疑問，在亞洲地區，《無間道》更受影迷的歡迎！”
    
        唐恩睜大眼睛，吃驚的看著他，“你做過調查了？”
    
        “這還需要調查嗎？好萊塢也就是近十年開始統治亞洲，港片整整影響力亞洲電影40年！亞洲影迷，更喜歡港片的風格！”
    
        “你很自信！”
    
        唐恩搖了搖頭，“不過很抱歉，你說的不是事實。據我的了解，港片在亞洲的影響力……除了港府本土，其他任何國家和地區，都不是好萊塢的對手。”
    
        對方臉色立刻漲紅，激動的道：“沃克先生，你不要轉移話題！我們討論的是《無間道》和《無間行者》，不是港片和好萊塢！”
    
        唐恩淡淡的道：“好啊，那咱們就只談《無間道》和《無間行者》。你認為亞洲的影迷，會更喜歡《無間道》？”
    
        對方很自信的笑道：“當然！《無間道》更加符合東方的人文哲學，感情更細膩，尤其是對心理刻畫和宿命論的展現。”
    
        唐恩就搖了搖頭，從懷里掏出了一張小卡片，說道：“這是我今早拿到的一組數據。《無間道》的日本票房是400萬美元，《無間行者》在日本上映8天，票房1272萬美元。《無間道》的韓國票房87萬美元，《無間行者》在韓國上映3天，票房230萬美元。南亞都是英語區，就不必說了。今天，《無間行者》也會在寶島上映，你猜猜，《無間行者》和《無間道》在寶島的票房，誰高誰低？”